Александр Берсенёв: художник и педагог. К 75-летию мастера… Книга первая
Александр Берсенёв: художник и педагог. К 75-летию мастера… Книга первая
Ирина Зябликова-Исакова
Александр Берсенёв – художник-портретист, пейзажист, монументалист, дизайнер, преподаватель, член Союза дизайнеров России. Книга погружает читателя в творческую «кухню» и жизнь мастера через дневниковые записи, воспоминания, анализ картин, статьи, раскрывая А. Берсенёва как художника-педагога. Особое внимание уделено группе «Хожателевцев» (выставки, пленэры), руководителем которой он был. В книге также приведен полный атрибутированный каталог его произведений – результат исследовательской работы.
Александр Берсенёв: художник и педагог. К 75-летию мастера…
Книга первая
Ирина Зябликова-Исакова
Дизайнер обложки Ирина Зябликова-Исакова
Художник Александр Берсенёв
© Ирина Зябликова-Исакова, 2024
© Ирина Зябликова-Исакова, дизайн обложки, 2024
ISBN 978-5-0065-0515-5 (т. 1)
ISBN 978-5-0065-0516-2
Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero
Книга первая
МОЕМУ УЧИТЕЛЮ ПОСВЯЩАЕТСЯ…
«Поскольку я художник, мои картины являются лучшим выражением моей жизненной позиции, сокровенных переживаний и размышлений»
С. Н. Рерих
Дороги, ведущие к искусству, полны терний, но на них удается срывать и прекрасные цветы.
Ж. Санд
Введение
Завораживают нежной грустью пейзажи уголков России, натюрморты, женские портреты, создавая лиричное настроение, олицетворяя поэзию души и отрешенную задумчивость. На контрасте с ними аналитические портреты и монументальные произведения кажутся величественными и самодостаточными, они интересны не только по содержанию, но и по форме, композиции, цветопередаче… Так коротко можно было бы охарактеризовать все творчество художника Александра Самойловича Берсенева – мастера пастельной живописи, преподавателя Взрослой вечерней художественной школы им. П. П. Хожателева и Института урбанистики, руководителя и идейного вдохновителя художественной группы «Хожателевцы» – талантливого живописца, мудрого учителя и хорошего друга…
Каждое его произведение, картина – особый мир, где царит Свет, Добро и Красота, созданные благодаря творческому вдохновению и аналитическому мышлению автора, – мир, который завораживает своей искренностью и простотой, духовным величием и гармонией.
Сложно представить, что было бы с людьми, если бы вдруг они перестали видеть и чувствовать природу. Тонкие струны души человека отзываются на мелодичные трели соловья, журчание ручейка, свежесть раннего утра, яркие полыхающие закаты над рекой, чудесно преображающие мир вокруг – всё это много веков вдохновляло самых разных поэтов, художников и музыкантов на создание необыкновенно музыкальных, художественных произведений. Творческие люди видят мир иначе. Живописцы изображают увиденное при помощи красок и кистей, создавая собственную Вселенную и наполняя её красочностью и особым звучанием, – это частичка их большой необыкновенной души. Художник – Творец, Создатель своего мира на бумаге, холсте, в бронзе или мраморе…
Александр Берсенёв – безусловно, один из таких авторов, обладающий особым даром видеть проникновенные и одухотворённые образы природы, воплощая их в различные по эмоциональной насыщенности и колористическим нюансам произведения. Взгляд художника на мир самокритичен, но он, с присущей ему предвзятостью, достоверно схватывает все нюансы композиции и остроту колорита, но это не просто сухая безапелляционная передача образа, как это присуще фотоаппарату или видеокамере, а привнесение в него теплоты и душевности. Каждая его работа – это живая картина действительности, в ней присутствует с одной стороны динамика жизни, с другой – застывшая созерцательность.
Творческий путь художника был разнообразным и многогранным, он оставил после себя монументальные работы – росписи, мозаики, которые выполнялись по специальным заказам, и настоящую кладезь – станковые произведения, в которых он по-настоящему раскрывается как истинный художник, философ и поэт. Его произведения просты, искренни, правдивы, они несут тишину и отраду сердца. Их звучность и полнота образов подкупают верой в доброту и чистоту духовных помыслов. Главные ценности – Вера в Бога, Любовь к людям, патриархальность, религиозность сопровождали его по жизни, обусловили особый художественный взгляд, сформировали его жизненную позицию и мироощущение.
Семья
Родился художник 17 июля 1949 г. в совхозе «Пионер» Талицкого района Свердловской области в простой крестьянской семье.
Родители С. И. и П. И. Берсеневы
«Фамилия «Берсеневы» (берсень) переводится как «крыжовник». Отец Берсенев Самуил (Самойл) Илларионович (1916—1995) был родом из деревни Упорово Буткинского района, мать Черепанова Прасковья Ивановна (1914—1999) из деревни Данилово.
Отец Берсенев Самуил (Самойл) Илларионович и
мать Берсенева (Черепанова) Прасковья Ивановна
Поженились родители в 1935 в деревне Упорово. По отцовой линии дед Илларион Яковлевич имел свою небольшую мельницу, 2—3 лошади, жил в деревне Упорово, жену звали Анной; прадед Яков Тархович («Тарх» с греч. «волнение», «неурядица»).
Старый деревянный дом, где жили родители
С.И. и П. И. Берсеневы в Пионере на ул. Береговой
(Талицкий район, Свердловская область). Фото 2015
По материнской линии дед Иван Андреевич Черепанов, занимался сельским хозяйством и рыболовством. Родная бабка Анна умерла рано и мать воспитывала бабушка Катя – Черепанова Екатерина Иосифовна (1897—1994), умерла в 97 лет. Похоронили на Троицком кладбище.
В 1937 году родители переехали в совхоз «Пионер», открывшийся ещё в 1932 г., куда переманил их старший брат отца Семён Илларионович, будучи председателем профкома в совхозе в 1935—1936 гг. Занимались они там сельским хозяйством. В начале жили в землянке, потом в бараке. Старший сын Иван родился в 1936 г. ещё в Упорово, там родители работали за трудодни с маленьким сыном. Привлек совхоз тем, что там был образован Пионерский государственный племенной завод, где платили «живые» деньги. Получили паспорта. В 1938 г. родился Владимир, потом Мария в 1941 г. Всего было 6 детей. В 1938 г. отца забрали на действительную службу на финскую войну 1939 г. Отец служил на войне на станции Пошевит. Прослужил 9 лет. Прошел финскую войну, Великую Отечественную и Японскую. Служил поваром, адъютантом профслужбы при начальстве (где научился готовить), благодаря этому остался жив и не был ранен. Отец ничего не рассказывал о войне. Был награжден медалями «За оборону Ленинграда», «Победа над Японией», «Советское Заполярье». Вернулся в конце 1946 г., после окончания Японской войны.
На покосе Александр с отцом. Из семейного архива.1968
Мать жила в бараке в деревне на много семей. Жили в маленькой комнатке на 4 человека. После возвращения отец работал на ферме в Пионере. Лошадей его звали Галдан и Серко. Деревянный дом построили на двоих с Рябцевыми на ул. Береговой, 1. (когда Рябцевы построили свой дом в 1954 г., отец выкупил их часть).
В 1947 г. родился Сергей, в 1949 – Александр, в 1957 – Игорь. Всех детей крестили в церкви Петра и Павла в Талице. В 1968 г. родители переехали в новый дом через речку Сугатку, там дом был уже с водопроводом (пос. Пионер, ул. Октябрьская, 7).
Старший сын Иван (1936—2007) – строитель, закончил строительные курсы. Работал мастером при строительстве Пионерского дома культуры, женился на молодой учительнице, которая приехала в Пионер Людмиле Григорьевне из Камышлова, потом они уехали жить в Камышлов, там он проработал мастером на стройке. Теперь там живет их дочь Марина и сын Дмитрий.
Владимир (1938—2014) – начал свою трудовую деятельность строителем в совхозе «Пионер», служил на Тихом океане около Владивостока (в морфлоте) 5 лет, потом уехал в Свердловск. Женился на Александре Владимировне. Работал на Уралмашзаводе сварщиком и в НИИ, ездил по буровым. Сын Константин и дочь Татьяна.
Дочь Мария Самуиловна (в замужестве Киянова) (1941—2012), закончила курсы при лесном техникуме им. Кузнецова (Талицкий лесотехнический колледж им. Н. И. Кузнецова – прим. авт.), вышла замуж в Пионер, развелась, переехала в Сочи, второй раз вышла замуж за практиканта-зоотехника, уехали с мужем жить в Гатчину, где работала начальником цеха по производству полиэтиленовых упаковок в пос. Верево Гатчинского района 15 последних лет работала бригадиром на животноводческой ферме крупного рогатого скота в Малом Верево Гатчинского района.
С братом Игорем и племянником. Из семейного архива. 1968
Сергей (род. 1947). Живет и работает в Пионере, механизатор, слесарь по ремонту комбайнов и тракторов в совхозе «Пионер». Жена Людмила Геннадьевна Рожина. Двое детей. Служил в 1965—1968 гг. в танковых войсках в Чехословакии.
«Одуванчики». 1999. Бум., паст. 59,5х75,5.
Коллекция И. С. Берсенева
«Портрет бабы Кати» (Черепанова Екатерина Иосифовна).
1980-е гг. 82х69. Холст, масло.
В кругу семьи с женой, родителями, братьями, Пионер.
Фото из семейного архива. 1974
Александр (1949—2011) – пятый ребенок в семье. Закончил восемь классов в Пионере. Учился нормально. Рисовал дружеские шаржи. Учительница Сердынцева вела рисование и черчение. Дома засиживался часами. Пытался рисовать портреты с фотографий (переводил по клеточкам). С детства у него была мечта – стать художником. С другом Борисом Каановым в возрасте 14 лет поступил в Художественно-профессиональное училище №42. Жил у старшего брата Владимира, тот звал его работать на завод. Родители же поощряли его увлечение творчеством и отпустили. Сильно повлияла на него Александра Владимировна, жена брата Владимира, чтобы он учился в Вечерней школе после окончания училища, которое он закончил по профессии «камнерез». Дома у них всегда было много камней. Когда работал, то резал разные камни. В 25 лет ушел в армию, служил 1 год офицером в Челябинске в спортроте, хотя не был спортсменом, там были художники, музыканты, спортсмены, потом его перевели в Свердловск. 1979—1982 гг. работал в Росбытрекламе, потом в Росмонумент, также оформлял Банк (напротив Автовокзала, оформлял там всё, вплоть до мебели). Потом учился в церковно-прихордской школе, после окончания архитектурного института в Екатеринбурге (на Репина, чтобы получить благословение на написание икон). Женился в 1974 г. на Кочневой Татьяне Григорьевне из Каменска-Уральского, познакомился с ней в Архитектурном институте.
Свадьба. 1974. Из семейного архива
На занятиях в архитектурном институте.
Из семейного архива. 1970-е гг.
Автопортрет. «У родителей. Пионер». 1974. Холст, масло. 65,5х56
Игорь (род.1957) окончил Свердловское училище культуры (1979—1982) на «руководителя эстрадного духового коллектива». Пересекался с Владимиром и Александром, когда последний работал в Росбытрекламе, жил у него на квартире. Служил в армии в 1975—1977 гг. в Краснознаменном Дальневосточном пограничном округе музыкантом в оркестре, был солистом (г. Хабаровск), потом служил в Еврейской автономной области, в Биробиджане. В 1982 г. вернулся в Пионер, работал в Доме культуры, руководил эстрадным коллективом. 26 лет работал в Детской школе искусств преподавателем духовых инструментов (1985—2012).
И.С.: « (Александр – прим. авт.) Поучал меня… Мне было 5 лет, когда он уехал. Его заставляли со мной водиться, а ему не хотелось. В гости ездил редко, когда родители были живы…»
(Из беседы с братом Игорем Самуиловичем Берсеневым 22.08.2015 г.)
«Весеннее утро. Пионер». Этюд. 2002. Бумага, пастель.
Коллекция И. В. Зябликовой-Исаковой
В семье почтительное отношение к труду воспитывалось с детства. Александр был пятым ребенком в семье. Всегда рисовал, пробовал делать дружеские шаржи и мечтал стать художником. Родители поощряли его увлечение и отпустили учиться в Свердловск. В 1966 г. окончил художественное профессионально-техническое училище №42 по специальности «Художественная обработка камня». С 1966 по 1967 гг. работал гранильщиком поделочных камней на Свердловской гранильной фабрике. С любовью и интересом он относился к уральскому камню: не только резал и обрабатывал его, но чувствовал и любовался природной формой, фактурой камня, красотой рисунка, линиями узора (потом это проявиться в эскизах росписи «Урал»).
Созерцательность всегда была присуща Александру. Природа зачаровывала – звук ручья, шум леса, движения облаков, рябь на воде, тонкий изгиб цветка или ветки дерева рождали художественные образы в чувствительном воображении юноши, которые он смог пронести в своей трепетной душе на протяжении своей жизни.
И. С. Берсенев на фоне старого родительского дома. 22.08.2015 г.
«Натюрморт с утюгом на окне. Кын». 2009. Бум., паст. 49,0х32,2
С братом Владимиром и сестрой Марией. Пионер. 1970-е
В кругу семьи с женой, родителями, братьями. Пионер. 1974 г.
Т. Г. Берсенёва с сыном Колей. Март 1975 г.
В армии. 1975. Свердловск
С сыном Колей. 1975 г. Из семейного архива
С женой и сыном. Из семейного архива. 1976 г.
1). А. С. Берсенев на даче с сыном Димой. Свердловск. 1979
2). Т. Г. Берсенева с сыновьями Колей и Димой.
Санаторий Лечебный. Свердловск. 1986
Т. Г. Берсенева. Мастерская генерального плана
Свердловскгражданпроект. 1980-е
А. С. Берсенев с сыном и женой. Женева, Швейцария. 2009
Другая страница жизни, которая и предопределила творческий путь А. Берсенёва – учеба в Свердловском архитектурном институте (1969—1975), который он окончил по специальности «Промышленный дизайн», там же познакомился со своей будущей женой Кочневой Татьяной Григорьевной. В 1974 г. они поженились, в 1975 г. родился сын Коля. Семья всегда играла очень большую роль в жизни Александра Самойловича. Он много занимался с двумя своими сыновьями – Колей и Димой. Старший – Николай – пошёл по стопам родителей: взяв архитектуру своей профессией и преуспел в ней. Сейчас Николай живет и работает в Швейцарии, женат, имеет трёх сыновей и дочь.
А. С. Берсенёв. Анси, Франция. 2009
А. С. Берсенёв в своей мастерской. 2009, апрель
А.С. и Т. Г. Берсеневы с внуком Костей. 2010
Сын А. С. Берсенёва – Николай Берсенёв. Швейцария. 2020
Монументальные работы
А. С. Берсенев много работал, в первую очередь, как художник – монументалист. Это основная его деятельность. Им были созданы мозаики в Лысьве, витражи в ТЮЗе, росписи в детских садах, банках, больницах в Екатеринбурге и области. Данная профессиональная сфера получила своё воплощение, где он применил свой талант дизайнера и монументалиста, куда вложил свои знания, опыт, реализацию амбиций.
Мозаика на здании Дома пионеров в. г. Лысьва (Свердловская
область). 1984. В соавторстве с С. Казаковым
Мозаика на здании Дома пионеров в. г. Лысьва (Свердловская
область). Фрагмент. 1984. В соавторстве с С. Казаковым
Ранние монументальные работы 1980-х годов – лаконичны и вполне соответствуют советской эпохе, наполнены соответствующей символикой и воспевают новую жизнь (Мозаики Дома пионеров в Лысьве, витражи в ТЮЗе, Екатеринбург), являясь иллюстрацией лозунга того времени: «Мы рождены, чтоб сказку сделать былью!».
Для работ 1990-х годов уже характерны камерность и лиричность при всей их монументальности. Нежные цветовые сочетания вполне уместны в детском саду, детской больнице, но интерьеры банка или кафе уже иные – присутствуют современные ритмы мегаполиса. В интерьерах 2000-х годов Берсенев А. С. использует реплики предыдущих эпох – культуры барокко и рококо, Древнего Египта и др. (интерьеры боулинга ТРЦ «Антей», ресторана «Тихвин», кафе «Истерика»). А это уже проявления индивидуального решения, изначально заданного заказчиком. Художник работает совершенно в разных техниках – мозаика, витраж, настенная роспись акрилом, маслом, и даже такая редкая и уникальная техника, как маркетри находит свое воплощение в его творческом замысле (оформление вестибюля школы №37). Но все монументальные работы объединяет одно – декоративность, они сделаны по заказу с четко обозначенным техзаданием, пожеланиями заказчика. Они показывают Берсенева как хорошего художника-монументалиста, прекрасно владеющего разными материалами, техниками и арсеналом художественно-выразительных средств – линией, цветом, композицией – в контексте монументально-декоративного искусства.
Фрагменты витража «Скоморохи» в ТЮЗе. г. Свердловск. 1982.
Цветное силикатное стекло. Общая площадь 22 м
Эскиз-концепция зрительного зала литературно-музыкального
театра. Екатеринбург, в соавторстве с В. Брусницыным, 1992
Эскиз интерьера кафе высшей партийной школы,
Екатеринбург, 1994. В соавторстве с В. Брусницыным
Интерьер кафе высшей партийной школы, Екатеринбург, 1994.
В соавторстве с В. Брусницыным
Список монументальных работ А. С. Берсенева
1982 – Витражи «Скоморохи» в ТЮЗе (цветное силикатное стекло), г. Свердловск. Общая площадь 22 м
.
1984 – Мозаика «Пионерия» на здании Дома пионеров в. г. Лысьва, Свердловская область (смальта). В соавторстве с С. Казаковым. 15х10, 3х15 м
.
1986 – Эскиз маркетри «Народовольцы» панорамного изображения для двухсветного вестибюля школы №37 (картон, темпера), г. Свердловск.
1990 – Настенная роспись «Времена года» в Танцевальном зале Детского сада №43 Главного управления Банка России по Свердловской области (холст, масло), г. Екатеринбург. При участии В. И. Брыжко.
1992 – Эскиз-концепция зрительного зала литературно-музыкального театра. г. Екатеринбург. В соавторстве с В. Брусницыным.
1993 – Интерьер, роспись холлов Детской областной больницы, г. Екатеринбург (холст, масло). При участии А. Соколова, Н. Овчинниковой.
1994 – Интерьер и эскиз интерьера кафе высшей партийной школы, г. Екатеринбург. В соавторстве с В. Брусницыным.
1995 – Интерьер зала заседаний Уральского коммерческого индустриального банка, г. Екатеринбург.
2000 – Роспись потолка в комнате отдыха, кафе «Истерика» (венецианская штукатурка) г. Екатеринбург. При участии Р. Каптикова, В. Зябликова.
2003- Эскиз иконостаса Покровского собора. г. Камышлов.
2003 – Интерьер, росписи в зале боулинга «Пирамида» в ТРЦ «Антей», г. Екатеринбург. При участии В. Никулина и В. Сафронова, В. Богатырева, В. Шитова, А. Чернышова.
2005 – Росписи потолка ресторана «Тихвин», г. Екатеринбург. В соавторстве с Р. Аминовым.
Эскиз росписи «Урал» (с надписями). Бумага, гуашь. 37х24,6 (лист)
Эскиз росписи «Урал». Бумага, гуашь, акрил. 37,0х27,7
Общее решение интерьера и графического оформления
стен холлов Детской областной больницы, г. Екатеринбург
(холст, масло), г. Екатеринбург, 1993.
При участии А. Соколова, Н. Овчинниковой
Эскиз холла Детской областной больницы, г. Екатеринбург. 1993
Настенная роспись «Времена года» в Танцевальном зале
Детского сада №43 Главного управления Банка России по
Свердловской области, г. Екатеринбург, 1990. Холст, масло.
При участии В. И. Брыжко
Эскиз маркетри «Чернышевский» для шк.№37, г. Свердловск, 1986
За работой. Роспись потолка ресторана «Тихвин»
в соавторстве с Р. Аминовым, Екатеринбург. 2005
Фрагменты росписи потолка (венецианская штукатурка, акрил).
Комната отдыха в кафе «Истерика», при участии
Р. В. Каптикова, В.А.Зябликова, г. Екатеринбург, 2000.
А. С. Берсенёв около своей работы. Зал боулинга «Пирамида»
в ТРЦ «Антей», Екатеринбург, 2003
Интерьер, роспись в зале боулинга «Пирамида» в ТРЦ «Антей»,
при участии В. Никулина и В. Сафронова, В. Богатырева,
В. Шитова, А. Чернышова, Екатеринбург, 2003
Интерьер боулинга «Пирамида» в ТРЦ «Антей», при участии
В. Никулина и В. Сафронова, В. Богатырева, В. Шитова,
А. Чернышова, Екатеринбург, 2003
Станковые работы
Монументальные работы А. С. Берсенева – профессиональное проявление творческих амбиций, станковая живопись – духовная, камерная сторона творчества, была, что называется, занятием «для души» – и для самых близких.
Особо стоит выделить натюрморты и портреты, именно они знакомят зрителя с интимной и аналитической стороной творческой «кухни» художника…
Наиболее ярко и выразительно его мастерство раскрывается в пастельной живописи. Пастель[1 - Пастель (с французского языка перешло в XVIII в.) pastel – итал. pastello «цветной карандаш», производное от слова pasta – «тесто».] – необычайно красивая техника, где краски – цветные мелки, дающие живописному произведению мягкость, бархатистость и воздушность. Экспериментирование с цветом, желание добиться нужного свечения, контрастного освещения, использование цветных подкладочных слоев, цветного грунта и фиксажа[2 - Закрепление красочного слоя от дальнейшего разрушения] дает большие возможности для реализации замысла и проявление разных граней таланта художника. Работая в этой технике, Александр Берсенёв сумел добиться той необычайной светлоты, пространственной глубины и ярких выразительных образов соборов в Суздале, Тобольске, Верхотурье, Ярославле, Великом Устюге и др. Каждая работа – особенная, и требует индивидуального «глубокого» всматривания, она наполнена теплотой его души и искренностью сердца.
Очаровывают пейзажи усадеб, монастырей, различных городов, натюрморты и женские портреты, наполненные поэзией, лирическим настроением и отрешенной задумчивостью. Пейзажи он писал на основе пленэрных этюдов и зарисовок, а натюрморт и портрет – непосредственно с натуры, при необходимости дорабатывая позже.
Портреты, выполненные им, отличают теплота и уважение к человеку, интерес к его богатому внутреннему миру. Будучи философом, художник акцентирует внимание на мировоззрении персонажа, его интересах и увлечениях, раскрывая душу. Эти качества подкупают и притягивают в других людях. Каждый портретный образ – это не просто физиологическое сходство, но и авторская интерпретация личности человека. Поэтому ни один из них не оставляет зрителя равнодушным. Портреты передают внешнее сходство и внутренний мир, характер героев.
«Портрет друга» (В. Гусаков). 1972. Бум., акв., паст. 39,0х38,0
1). «Портрет девушки с голубыми глазами». 1973. Бум., паст. 54х73
2). «Жофрей де Пейрак» (И. Никитин). 1973. Бум., паст. 66х47
«Портрет Н. Сорокиной». 2000-е. Холст (?), акрил
«Архитектор Станислав Казаков». Кон. 1970-х. Холст, масло. 60х50
«Рокер (Гитарист)». 1970-е. Войлок, пастель. 80,0х113,0
Мастер портрета
Ранние портреты студенческой поры – реалистичны, они передают не только сходство, но и характер, созданы они ещё в годы обучения в Свердловском архитектурном институте (1969—1975), но уже в них угадывается меткий взгляд художника-портретиста и предпочтение пастельной технике. Из ранних – это портреты сокурсников: Володи Гусакова, студенческого друга, кто позвал его поступать в архитектурный институт, и И. Никитина, которого называли «Жофрей де Пейрак» за сходство с главным героем известной французской киноленты «Анжелика – маркиза ангелов», вышедшей на советский экран в 1969 г.
Конец ознакомительного фрагмента.
Текст предоставлен ООО «Литрес».
Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию (https://www.litres.ru/pages/biblio_book/?art=71414233?lfrom=390579938) на Литрес.
Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.
notes
Примечания
1
Пастель (с французского языка перешло в XVIII в.) pastel – итал. pastello «цветной карандаш», производное от слова pasta – «тесто».
2
Закрепление красочного слоя от дальнейшего разрушения
Ирина Зябликова-Исакова
Александр Берсенёв – художник-портретист, пейзажист, монументалист, дизайнер, преподаватель, член Союза дизайнеров России. Книга погружает читателя в творческую «кухню» и жизнь мастера через дневниковые записи, воспоминания, анализ картин, статьи, раскрывая А. Берсенёва как художника-педагога. Особое внимание уделено группе «Хожателевцев» (выставки, пленэры), руководителем которой он был. В книге также приведен полный атрибутированный каталог его произведений – результат исследовательской работы.
Александр Берсенёв: художник и педагог. К 75-летию мастера…
Книга первая
Ирина Зябликова-Исакова
Дизайнер обложки Ирина Зябликова-Исакова
Художник Александр Берсенёв
© Ирина Зябликова-Исакова, 2024
© Ирина Зябликова-Исакова, дизайн обложки, 2024
ISBN 978-5-0065-0515-5 (т. 1)
ISBN 978-5-0065-0516-2
Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero
Книга первая
МОЕМУ УЧИТЕЛЮ ПОСВЯЩАЕТСЯ…
«Поскольку я художник, мои картины являются лучшим выражением моей жизненной позиции, сокровенных переживаний и размышлений»
С. Н. Рерих
Дороги, ведущие к искусству, полны терний, но на них удается срывать и прекрасные цветы.
Ж. Санд
Введение
Завораживают нежной грустью пейзажи уголков России, натюрморты, женские портреты, создавая лиричное настроение, олицетворяя поэзию души и отрешенную задумчивость. На контрасте с ними аналитические портреты и монументальные произведения кажутся величественными и самодостаточными, они интересны не только по содержанию, но и по форме, композиции, цветопередаче… Так коротко можно было бы охарактеризовать все творчество художника Александра Самойловича Берсенева – мастера пастельной живописи, преподавателя Взрослой вечерней художественной школы им. П. П. Хожателева и Института урбанистики, руководителя и идейного вдохновителя художественной группы «Хожателевцы» – талантливого живописца, мудрого учителя и хорошего друга…
Каждое его произведение, картина – особый мир, где царит Свет, Добро и Красота, созданные благодаря творческому вдохновению и аналитическому мышлению автора, – мир, который завораживает своей искренностью и простотой, духовным величием и гармонией.
Сложно представить, что было бы с людьми, если бы вдруг они перестали видеть и чувствовать природу. Тонкие струны души человека отзываются на мелодичные трели соловья, журчание ручейка, свежесть раннего утра, яркие полыхающие закаты над рекой, чудесно преображающие мир вокруг – всё это много веков вдохновляло самых разных поэтов, художников и музыкантов на создание необыкновенно музыкальных, художественных произведений. Творческие люди видят мир иначе. Живописцы изображают увиденное при помощи красок и кистей, создавая собственную Вселенную и наполняя её красочностью и особым звучанием, – это частичка их большой необыкновенной души. Художник – Творец, Создатель своего мира на бумаге, холсте, в бронзе или мраморе…
Александр Берсенёв – безусловно, один из таких авторов, обладающий особым даром видеть проникновенные и одухотворённые образы природы, воплощая их в различные по эмоциональной насыщенности и колористическим нюансам произведения. Взгляд художника на мир самокритичен, но он, с присущей ему предвзятостью, достоверно схватывает все нюансы композиции и остроту колорита, но это не просто сухая безапелляционная передача образа, как это присуще фотоаппарату или видеокамере, а привнесение в него теплоты и душевности. Каждая его работа – это живая картина действительности, в ней присутствует с одной стороны динамика жизни, с другой – застывшая созерцательность.
Творческий путь художника был разнообразным и многогранным, он оставил после себя монументальные работы – росписи, мозаики, которые выполнялись по специальным заказам, и настоящую кладезь – станковые произведения, в которых он по-настоящему раскрывается как истинный художник, философ и поэт. Его произведения просты, искренни, правдивы, они несут тишину и отраду сердца. Их звучность и полнота образов подкупают верой в доброту и чистоту духовных помыслов. Главные ценности – Вера в Бога, Любовь к людям, патриархальность, религиозность сопровождали его по жизни, обусловили особый художественный взгляд, сформировали его жизненную позицию и мироощущение.
Семья
Родился художник 17 июля 1949 г. в совхозе «Пионер» Талицкого района Свердловской области в простой крестьянской семье.
Родители С. И. и П. И. Берсеневы
«Фамилия «Берсеневы» (берсень) переводится как «крыжовник». Отец Берсенев Самуил (Самойл) Илларионович (1916—1995) был родом из деревни Упорово Буткинского района, мать Черепанова Прасковья Ивановна (1914—1999) из деревни Данилово.
Отец Берсенев Самуил (Самойл) Илларионович и
мать Берсенева (Черепанова) Прасковья Ивановна
Поженились родители в 1935 в деревне Упорово. По отцовой линии дед Илларион Яковлевич имел свою небольшую мельницу, 2—3 лошади, жил в деревне Упорово, жену звали Анной; прадед Яков Тархович («Тарх» с греч. «волнение», «неурядица»).
Старый деревянный дом, где жили родители
С.И. и П. И. Берсеневы в Пионере на ул. Береговой
(Талицкий район, Свердловская область). Фото 2015
По материнской линии дед Иван Андреевич Черепанов, занимался сельским хозяйством и рыболовством. Родная бабка Анна умерла рано и мать воспитывала бабушка Катя – Черепанова Екатерина Иосифовна (1897—1994), умерла в 97 лет. Похоронили на Троицком кладбище.
В 1937 году родители переехали в совхоз «Пионер», открывшийся ещё в 1932 г., куда переманил их старший брат отца Семён Илларионович, будучи председателем профкома в совхозе в 1935—1936 гг. Занимались они там сельским хозяйством. В начале жили в землянке, потом в бараке. Старший сын Иван родился в 1936 г. ещё в Упорово, там родители работали за трудодни с маленьким сыном. Привлек совхоз тем, что там был образован Пионерский государственный племенной завод, где платили «живые» деньги. Получили паспорта. В 1938 г. родился Владимир, потом Мария в 1941 г. Всего было 6 детей. В 1938 г. отца забрали на действительную службу на финскую войну 1939 г. Отец служил на войне на станции Пошевит. Прослужил 9 лет. Прошел финскую войну, Великую Отечественную и Японскую. Служил поваром, адъютантом профслужбы при начальстве (где научился готовить), благодаря этому остался жив и не был ранен. Отец ничего не рассказывал о войне. Был награжден медалями «За оборону Ленинграда», «Победа над Японией», «Советское Заполярье». Вернулся в конце 1946 г., после окончания Японской войны.
На покосе Александр с отцом. Из семейного архива.1968
Мать жила в бараке в деревне на много семей. Жили в маленькой комнатке на 4 человека. После возвращения отец работал на ферме в Пионере. Лошадей его звали Галдан и Серко. Деревянный дом построили на двоих с Рябцевыми на ул. Береговой, 1. (когда Рябцевы построили свой дом в 1954 г., отец выкупил их часть).
В 1947 г. родился Сергей, в 1949 – Александр, в 1957 – Игорь. Всех детей крестили в церкви Петра и Павла в Талице. В 1968 г. родители переехали в новый дом через речку Сугатку, там дом был уже с водопроводом (пос. Пионер, ул. Октябрьская, 7).
Старший сын Иван (1936—2007) – строитель, закончил строительные курсы. Работал мастером при строительстве Пионерского дома культуры, женился на молодой учительнице, которая приехала в Пионер Людмиле Григорьевне из Камышлова, потом они уехали жить в Камышлов, там он проработал мастером на стройке. Теперь там живет их дочь Марина и сын Дмитрий.
Владимир (1938—2014) – начал свою трудовую деятельность строителем в совхозе «Пионер», служил на Тихом океане около Владивостока (в морфлоте) 5 лет, потом уехал в Свердловск. Женился на Александре Владимировне. Работал на Уралмашзаводе сварщиком и в НИИ, ездил по буровым. Сын Константин и дочь Татьяна.
Дочь Мария Самуиловна (в замужестве Киянова) (1941—2012), закончила курсы при лесном техникуме им. Кузнецова (Талицкий лесотехнический колледж им. Н. И. Кузнецова – прим. авт.), вышла замуж в Пионер, развелась, переехала в Сочи, второй раз вышла замуж за практиканта-зоотехника, уехали с мужем жить в Гатчину, где работала начальником цеха по производству полиэтиленовых упаковок в пос. Верево Гатчинского района 15 последних лет работала бригадиром на животноводческой ферме крупного рогатого скота в Малом Верево Гатчинского района.
С братом Игорем и племянником. Из семейного архива. 1968
Сергей (род. 1947). Живет и работает в Пионере, механизатор, слесарь по ремонту комбайнов и тракторов в совхозе «Пионер». Жена Людмила Геннадьевна Рожина. Двое детей. Служил в 1965—1968 гг. в танковых войсках в Чехословакии.
«Одуванчики». 1999. Бум., паст. 59,5х75,5.
Коллекция И. С. Берсенева
«Портрет бабы Кати» (Черепанова Екатерина Иосифовна).
1980-е гг. 82х69. Холст, масло.
В кругу семьи с женой, родителями, братьями, Пионер.
Фото из семейного архива. 1974
Александр (1949—2011) – пятый ребенок в семье. Закончил восемь классов в Пионере. Учился нормально. Рисовал дружеские шаржи. Учительница Сердынцева вела рисование и черчение. Дома засиживался часами. Пытался рисовать портреты с фотографий (переводил по клеточкам). С детства у него была мечта – стать художником. С другом Борисом Каановым в возрасте 14 лет поступил в Художественно-профессиональное училище №42. Жил у старшего брата Владимира, тот звал его работать на завод. Родители же поощряли его увлечение творчеством и отпустили. Сильно повлияла на него Александра Владимировна, жена брата Владимира, чтобы он учился в Вечерней школе после окончания училища, которое он закончил по профессии «камнерез». Дома у них всегда было много камней. Когда работал, то резал разные камни. В 25 лет ушел в армию, служил 1 год офицером в Челябинске в спортроте, хотя не был спортсменом, там были художники, музыканты, спортсмены, потом его перевели в Свердловск. 1979—1982 гг. работал в Росбытрекламе, потом в Росмонумент, также оформлял Банк (напротив Автовокзала, оформлял там всё, вплоть до мебели). Потом учился в церковно-прихордской школе, после окончания архитектурного института в Екатеринбурге (на Репина, чтобы получить благословение на написание икон). Женился в 1974 г. на Кочневой Татьяне Григорьевне из Каменска-Уральского, познакомился с ней в Архитектурном институте.
Свадьба. 1974. Из семейного архива
На занятиях в архитектурном институте.
Из семейного архива. 1970-е гг.
Автопортрет. «У родителей. Пионер». 1974. Холст, масло. 65,5х56
Игорь (род.1957) окончил Свердловское училище культуры (1979—1982) на «руководителя эстрадного духового коллектива». Пересекался с Владимиром и Александром, когда последний работал в Росбытрекламе, жил у него на квартире. Служил в армии в 1975—1977 гг. в Краснознаменном Дальневосточном пограничном округе музыкантом в оркестре, был солистом (г. Хабаровск), потом служил в Еврейской автономной области, в Биробиджане. В 1982 г. вернулся в Пионер, работал в Доме культуры, руководил эстрадным коллективом. 26 лет работал в Детской школе искусств преподавателем духовых инструментов (1985—2012).
И.С.: « (Александр – прим. авт.) Поучал меня… Мне было 5 лет, когда он уехал. Его заставляли со мной водиться, а ему не хотелось. В гости ездил редко, когда родители были живы…»
(Из беседы с братом Игорем Самуиловичем Берсеневым 22.08.2015 г.)
«Весеннее утро. Пионер». Этюд. 2002. Бумага, пастель.
Коллекция И. В. Зябликовой-Исаковой
В семье почтительное отношение к труду воспитывалось с детства. Александр был пятым ребенком в семье. Всегда рисовал, пробовал делать дружеские шаржи и мечтал стать художником. Родители поощряли его увлечение и отпустили учиться в Свердловск. В 1966 г. окончил художественное профессионально-техническое училище №42 по специальности «Художественная обработка камня». С 1966 по 1967 гг. работал гранильщиком поделочных камней на Свердловской гранильной фабрике. С любовью и интересом он относился к уральскому камню: не только резал и обрабатывал его, но чувствовал и любовался природной формой, фактурой камня, красотой рисунка, линиями узора (потом это проявиться в эскизах росписи «Урал»).
Созерцательность всегда была присуща Александру. Природа зачаровывала – звук ручья, шум леса, движения облаков, рябь на воде, тонкий изгиб цветка или ветки дерева рождали художественные образы в чувствительном воображении юноши, которые он смог пронести в своей трепетной душе на протяжении своей жизни.
И. С. Берсенев на фоне старого родительского дома. 22.08.2015 г.
«Натюрморт с утюгом на окне. Кын». 2009. Бум., паст. 49,0х32,2
С братом Владимиром и сестрой Марией. Пионер. 1970-е
В кругу семьи с женой, родителями, братьями. Пионер. 1974 г.
Т. Г. Берсенёва с сыном Колей. Март 1975 г.
В армии. 1975. Свердловск
С сыном Колей. 1975 г. Из семейного архива
С женой и сыном. Из семейного архива. 1976 г.
1). А. С. Берсенев на даче с сыном Димой. Свердловск. 1979
2). Т. Г. Берсенева с сыновьями Колей и Димой.
Санаторий Лечебный. Свердловск. 1986
Т. Г. Берсенева. Мастерская генерального плана
Свердловскгражданпроект. 1980-е
А. С. Берсенев с сыном и женой. Женева, Швейцария. 2009
Другая страница жизни, которая и предопределила творческий путь А. Берсенёва – учеба в Свердловском архитектурном институте (1969—1975), который он окончил по специальности «Промышленный дизайн», там же познакомился со своей будущей женой Кочневой Татьяной Григорьевной. В 1974 г. они поженились, в 1975 г. родился сын Коля. Семья всегда играла очень большую роль в жизни Александра Самойловича. Он много занимался с двумя своими сыновьями – Колей и Димой. Старший – Николай – пошёл по стопам родителей: взяв архитектуру своей профессией и преуспел в ней. Сейчас Николай живет и работает в Швейцарии, женат, имеет трёх сыновей и дочь.
А. С. Берсенёв. Анси, Франция. 2009
А. С. Берсенёв в своей мастерской. 2009, апрель
А.С. и Т. Г. Берсеневы с внуком Костей. 2010
Сын А. С. Берсенёва – Николай Берсенёв. Швейцария. 2020
Монументальные работы
А. С. Берсенев много работал, в первую очередь, как художник – монументалист. Это основная его деятельность. Им были созданы мозаики в Лысьве, витражи в ТЮЗе, росписи в детских садах, банках, больницах в Екатеринбурге и области. Данная профессиональная сфера получила своё воплощение, где он применил свой талант дизайнера и монументалиста, куда вложил свои знания, опыт, реализацию амбиций.
Мозаика на здании Дома пионеров в. г. Лысьва (Свердловская
область). 1984. В соавторстве с С. Казаковым
Мозаика на здании Дома пионеров в. г. Лысьва (Свердловская
область). Фрагмент. 1984. В соавторстве с С. Казаковым
Ранние монументальные работы 1980-х годов – лаконичны и вполне соответствуют советской эпохе, наполнены соответствующей символикой и воспевают новую жизнь (Мозаики Дома пионеров в Лысьве, витражи в ТЮЗе, Екатеринбург), являясь иллюстрацией лозунга того времени: «Мы рождены, чтоб сказку сделать былью!».
Для работ 1990-х годов уже характерны камерность и лиричность при всей их монументальности. Нежные цветовые сочетания вполне уместны в детском саду, детской больнице, но интерьеры банка или кафе уже иные – присутствуют современные ритмы мегаполиса. В интерьерах 2000-х годов Берсенев А. С. использует реплики предыдущих эпох – культуры барокко и рококо, Древнего Египта и др. (интерьеры боулинга ТРЦ «Антей», ресторана «Тихвин», кафе «Истерика»). А это уже проявления индивидуального решения, изначально заданного заказчиком. Художник работает совершенно в разных техниках – мозаика, витраж, настенная роспись акрилом, маслом, и даже такая редкая и уникальная техника, как маркетри находит свое воплощение в его творческом замысле (оформление вестибюля школы №37). Но все монументальные работы объединяет одно – декоративность, они сделаны по заказу с четко обозначенным техзаданием, пожеланиями заказчика. Они показывают Берсенева как хорошего художника-монументалиста, прекрасно владеющего разными материалами, техниками и арсеналом художественно-выразительных средств – линией, цветом, композицией – в контексте монументально-декоративного искусства.
Фрагменты витража «Скоморохи» в ТЮЗе. г. Свердловск. 1982.
Цветное силикатное стекло. Общая площадь 22 м
Эскиз-концепция зрительного зала литературно-музыкального
театра. Екатеринбург, в соавторстве с В. Брусницыным, 1992
Эскиз интерьера кафе высшей партийной школы,
Екатеринбург, 1994. В соавторстве с В. Брусницыным
Интерьер кафе высшей партийной школы, Екатеринбург, 1994.
В соавторстве с В. Брусницыным
Список монументальных работ А. С. Берсенева
1982 – Витражи «Скоморохи» в ТЮЗе (цветное силикатное стекло), г. Свердловск. Общая площадь 22 м
.
1984 – Мозаика «Пионерия» на здании Дома пионеров в. г. Лысьва, Свердловская область (смальта). В соавторстве с С. Казаковым. 15х10, 3х15 м
.
1986 – Эскиз маркетри «Народовольцы» панорамного изображения для двухсветного вестибюля школы №37 (картон, темпера), г. Свердловск.
1990 – Настенная роспись «Времена года» в Танцевальном зале Детского сада №43 Главного управления Банка России по Свердловской области (холст, масло), г. Екатеринбург. При участии В. И. Брыжко.
1992 – Эскиз-концепция зрительного зала литературно-музыкального театра. г. Екатеринбург. В соавторстве с В. Брусницыным.
1993 – Интерьер, роспись холлов Детской областной больницы, г. Екатеринбург (холст, масло). При участии А. Соколова, Н. Овчинниковой.
1994 – Интерьер и эскиз интерьера кафе высшей партийной школы, г. Екатеринбург. В соавторстве с В. Брусницыным.
1995 – Интерьер зала заседаний Уральского коммерческого индустриального банка, г. Екатеринбург.
2000 – Роспись потолка в комнате отдыха, кафе «Истерика» (венецианская штукатурка) г. Екатеринбург. При участии Р. Каптикова, В. Зябликова.
2003- Эскиз иконостаса Покровского собора. г. Камышлов.
2003 – Интерьер, росписи в зале боулинга «Пирамида» в ТРЦ «Антей», г. Екатеринбург. При участии В. Никулина и В. Сафронова, В. Богатырева, В. Шитова, А. Чернышова.
2005 – Росписи потолка ресторана «Тихвин», г. Екатеринбург. В соавторстве с Р. Аминовым.
Эскиз росписи «Урал» (с надписями). Бумага, гуашь. 37х24,6 (лист)
Эскиз росписи «Урал». Бумага, гуашь, акрил. 37,0х27,7
Общее решение интерьера и графического оформления
стен холлов Детской областной больницы, г. Екатеринбург
(холст, масло), г. Екатеринбург, 1993.
При участии А. Соколова, Н. Овчинниковой
Эскиз холла Детской областной больницы, г. Екатеринбург. 1993
Настенная роспись «Времена года» в Танцевальном зале
Детского сада №43 Главного управления Банка России по
Свердловской области, г. Екатеринбург, 1990. Холст, масло.
При участии В. И. Брыжко
Эскиз маркетри «Чернышевский» для шк.№37, г. Свердловск, 1986
За работой. Роспись потолка ресторана «Тихвин»
в соавторстве с Р. Аминовым, Екатеринбург. 2005
Фрагменты росписи потолка (венецианская штукатурка, акрил).
Комната отдыха в кафе «Истерика», при участии
Р. В. Каптикова, В.А.Зябликова, г. Екатеринбург, 2000.
А. С. Берсенёв около своей работы. Зал боулинга «Пирамида»
в ТРЦ «Антей», Екатеринбург, 2003
Интерьер, роспись в зале боулинга «Пирамида» в ТРЦ «Антей»,
при участии В. Никулина и В. Сафронова, В. Богатырева,
В. Шитова, А. Чернышова, Екатеринбург, 2003
Интерьер боулинга «Пирамида» в ТРЦ «Антей», при участии
В. Никулина и В. Сафронова, В. Богатырева, В. Шитова,
А. Чернышова, Екатеринбург, 2003
Станковые работы
Монументальные работы А. С. Берсенева – профессиональное проявление творческих амбиций, станковая живопись – духовная, камерная сторона творчества, была, что называется, занятием «для души» – и для самых близких.
Особо стоит выделить натюрморты и портреты, именно они знакомят зрителя с интимной и аналитической стороной творческой «кухни» художника…
Наиболее ярко и выразительно его мастерство раскрывается в пастельной живописи. Пастель[1 - Пастель (с французского языка перешло в XVIII в.) pastel – итал. pastello «цветной карандаш», производное от слова pasta – «тесто».] – необычайно красивая техника, где краски – цветные мелки, дающие живописному произведению мягкость, бархатистость и воздушность. Экспериментирование с цветом, желание добиться нужного свечения, контрастного освещения, использование цветных подкладочных слоев, цветного грунта и фиксажа[2 - Закрепление красочного слоя от дальнейшего разрушения] дает большие возможности для реализации замысла и проявление разных граней таланта художника. Работая в этой технике, Александр Берсенёв сумел добиться той необычайной светлоты, пространственной глубины и ярких выразительных образов соборов в Суздале, Тобольске, Верхотурье, Ярославле, Великом Устюге и др. Каждая работа – особенная, и требует индивидуального «глубокого» всматривания, она наполнена теплотой его души и искренностью сердца.
Очаровывают пейзажи усадеб, монастырей, различных городов, натюрморты и женские портреты, наполненные поэзией, лирическим настроением и отрешенной задумчивостью. Пейзажи он писал на основе пленэрных этюдов и зарисовок, а натюрморт и портрет – непосредственно с натуры, при необходимости дорабатывая позже.
Портреты, выполненные им, отличают теплота и уважение к человеку, интерес к его богатому внутреннему миру. Будучи философом, художник акцентирует внимание на мировоззрении персонажа, его интересах и увлечениях, раскрывая душу. Эти качества подкупают и притягивают в других людях. Каждый портретный образ – это не просто физиологическое сходство, но и авторская интерпретация личности человека. Поэтому ни один из них не оставляет зрителя равнодушным. Портреты передают внешнее сходство и внутренний мир, характер героев.
«Портрет друга» (В. Гусаков). 1972. Бум., акв., паст. 39,0х38,0
1). «Портрет девушки с голубыми глазами». 1973. Бум., паст. 54х73
2). «Жофрей де Пейрак» (И. Никитин). 1973. Бум., паст. 66х47
«Портрет Н. Сорокиной». 2000-е. Холст (?), акрил
«Архитектор Станислав Казаков». Кон. 1970-х. Холст, масло. 60х50
«Рокер (Гитарист)». 1970-е. Войлок, пастель. 80,0х113,0
Мастер портрета
Ранние портреты студенческой поры – реалистичны, они передают не только сходство, но и характер, созданы они ещё в годы обучения в Свердловском архитектурном институте (1969—1975), но уже в них угадывается меткий взгляд художника-портретиста и предпочтение пастельной технике. Из ранних – это портреты сокурсников: Володи Гусакова, студенческого друга, кто позвал его поступать в архитектурный институт, и И. Никитина, которого называли «Жофрей де Пейрак» за сходство с главным героем известной французской киноленты «Анжелика – маркиза ангелов», вышедшей на советский экран в 1969 г.
Конец ознакомительного фрагмента.
Текст предоставлен ООО «Литрес».
Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию (https://www.litres.ru/pages/biblio_book/?art=71414233?lfrom=390579938) на Литрес.
Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.
notes
Примечания
1
Пастель (с французского языка перешло в XVIII в.) pastel – итал. pastello «цветной карандаш», производное от слова pasta – «тесто».
2
Закрепление красочного слоя от дальнейшего разрушения
Ирина Зябликова-Исакова
Тип: электронная книга
Жанр: Биографии и мемуары
Язык: на русском языке
Издательство: Издательские решения
Дата публикации: 11.12.2024
Отзывы: Пока нет Добавить отзыв
О книге: Александр Берсенёв – художник-портретист, пейзажист, монументалист, дизайнер, преподаватель, член Союза дизайнеров России. Книга погружает читателя в творческую «кухню» и жизнь мастера через дневниковые записи, воспоминания, анализ картин, статьи, раскрывая А. Берсенёва как художника-педагога. Особое внимание уделено группе «Хожателевцев» (выставки, пленэры), руководителем которой он был. В книге также приведен полный атрибутированный каталог его произведений – результат исследовательской работы.